Baroc Literatura 1
Suntem lucruri, cum ar fi
Că visele noastre. Și somn înconjurat
Micul nostru de viață ...
William Shakespeare
Baroc (Din Barocco italian -. Quirky, ciudat, din portugheză Perola Barocca -. O perlă de formă neregulată) - stilul de artă principal și literatura europeană în prima jumătate a secolului al 17-lea, care se caracterizează nu o imitație a realității, și re-creare a unei noi realități într-o capricioasă, formă de artă sofisticată.
Definiția exactă a „baroc“ nu există, dar scriitorii care au lucrat în acest domeniu, acest domeniu a fost numit „copil bolnăvicios, născut dintr-un monstru-tată și mamă frumoasă“, adică Baroc care combină caracteristici frumoase din antichitate (înviați în timpul Renașterii) și în Evul Mediu.
Pentru literatura baroc din secolul al 17-lea - de data aceasta nu numai intensitatea de formare, dar, de asemenea, înfloritoare. Viu sa manifestat în literatura barocă din acele țări în care cercurile nobile a preluat burgheziei (Italia, Germania, Spania), și anume Cunoaște-a căutat să se înconjoare cu splendoarea, gloria și să cânte puterea și măreția ei prin literatură, pentru a convinge cititorul de superioritate și slava lui în rafinamentul și alegerea. Acesta este motivul pentru care literatura baroc se caracterizează prin creșterea expresivitate și afectivitate. și scriitorii văd sarcina lor este de a lovi și ameți cititorul. Aceasta conduce la faptul că comune motive baroce sunt cutremure, vulcani, furtuni ocean, furtuni și inundații, și anume natura este portretizat în haotic său, amenințând aspectul.
În cultura lumii baroc este percepută ca o operă de artă. Prin urmare, devin cele mai comune metafore, cum ar fi „pace-carte“ și „lumea teatrului.“ reprezentanții baroce au crezut că lumea reală - este doar o iluzie, un vis (dramă Pedro Calderón „Viața este un vis“), iar subiectele sale - simbolurile și alegorie (alegorie) care necesită o interpretare.
În general, în literatura de oameni baroc optimiste Renaissance este înlocuit cu pesimism și caracteristica devine un sentiment sporit al lumii tragice și contradictorii. reprezentanții baroce încep să se întoarcă de bună voie la tema efemeritatea fericire, precaritatea valorilor vieții, atotputernicia soarta și șansă. Conceptul a devenit o disonanță fundamentală în literatura barocă. admirație entuziastă pentru omul și posibilitățile sale inerente Renașterii, înlocuită cu imaginea coruperii dualității umană a naturii sale, incoerența acțiunilor sale. De asemenea, scriitori, pictori și sculptori trage fire de coșmaruri și de groază. iar acest lucru este adesea legat de chipul lui Dumnezeu. Acest lucru se datorează faptului că o atitudine sceptică față de religie este înlocuită cu o frenezie religioasă și fanatism (P.Kalderon „Adorarea Crucii“). Dumnezeu devine o forță sumbru, brutală și fără milă, iar tema a nimicniciei umane înainte de aceasta devine o forță centrală în arta barocă.
Atitudinea baroc a lumii ca o carte, simboluri multi-valoare definite principiile estetice de bază ale acestei direcții și au influențat stilul lucrărilor create. Scriitori au avut tendința de a luxuriante imagini, iar imaginile au fuzionat una cu alta și construite în principal pe bază de metafore complexe. O atenție deosebită este acordată sub formă grafică versuri sunt poeme „în formă“, liniile care formează un model în formă de inimă sau de stele.
Mai ales scriitori atrage tehnica de contrast. Ei se amestecă comic și tragic, senzual și durabil, frumos și urât. În poezie încurajate să utilizeze oximoroni (concepte care nu au legătură compuse) și judecăți paradoxale:
În numele vieții - nu se grăbesc să se nască.
născut încet - încet mor.
(Luis De Góngora)
Baroc a durat până la mijlocul secolului al 18-lea și în literatura națională sa manifestat în diferite moduri:
1. Gongorism (Spania) - Luis De Gongora-and-Argote și Pedro Calderon
2. marinism (Italia) - Giambattista Marino și T.Tasso
3. Précieuses (Franța) - Marchizul de Rambouillet.